90年代末期，隨著快時尚的出現和全球化，獨立高檔時裝店遭跨國公司併吞，零售店遍地開花，帶來巨大的利潤。2017年，全球奢侈品市場的營業額，超過兩千六百億歐元，時尚成為這些奢華帝國的搖錢樹。商業壓力導致業界要不斷供應產品、增加製造量。時尚業每年製造出八百億件衣物，成為僅次於石油工業全球最大的汙染源。快時尚不僅傷害環境，也傷害了身在其中的人，不論是身在時尚頂端的設計師，還是底層的被剝削勞工。
一樁悲劇，推動了時尚反思的力道——2013年4月24日，孟加拉的拉納廣場大樓倒塌，壓死1135名製衣工人，數千人受傷。他們是現代奴隸，全年無休地工作，廠主忽略大樓不安全的警告，不斷趕製訂單，以滿足快時尚無止盡的需求。孟加拉成衣廠倒塌的意外，揭露了離譜時尚體系的黑暗現實：太多的系列服裝、過度消費、來自股東的壓力、設計師筋疲力盡——光鮮絢麗的全球時尚圈，瀰漫著死亡的臭味。
曾被美國時代雜誌選為全球二十五名最具時尚影響力的莉・愛德科特（Li Edelkoort），在孟加拉拉納廣場大樓慘案後一年，出版《反時尚》一書。她認為：「反時尚成為時尚，變成一個社會運動。」並大膽預測，時尚已走上窮途末路，人類社會將再次回到衣的本質、重視打版製衣等基本功的時代。
已有許多新一代的設計師，透過他們的作品反思當前時尚潮流，包括：利用instagram表現作品的薩米亞、讓尋常服飾發光的「唯特萌」，以及讓廢棄二手布料「再生」的設計師阿奈伊絲……，這些突破大企業壟斷的短供應鏈與小型工廠，正如雨後春筍興起。
反時尚，不只是思維方式的轉變，也表現在生產方式的大逆轉。「光之友工人合作社」體現了極致奢華的新概念——「超慢時尚」，四位來自紐約的織女，在鄉間一梭一線，織出手工紡紗服裝。儘管一件衣服要價3200美金，但這種新型態的奢侈，卻以完全不同的消費邏輯在運作，這些衣服以最珍貴的東西製成，那就是「時間」。創辦人帕絲卡，曾經是因為時尚壓力而精疲力竭的設計師，卻在手作中找回創作與創業的熱情。
時尚找回了手工藝精神，但科技正在顛覆高級訂製服。3D列印被視作一場科技革命，可以解決大規模製造體系導致的浪費，在不久的未來，3D列印機可能成為主流，衣服會數位化，樣式能從網上下載，新的工業革命正蓄勢待發。
星星之火，可以燎原。反時尚的思潮正化為遍地開花的行動，翻轉時尚產業。作為其中關鍵的另一方——身為消費者的我們——又將在其中扮演何種角色？
